“国债”与历史悲剧

《国债》剧本共包括7个剧本，分别为《高八季》、《阮功柱》、《国债》、《胡志明时刻》、《归来的人》、《人面魔》、《探长》。这些剧本大多已通过角色在聚光灯下焕发生机。本书的许多剧目都经过排演并获得了巨大成功，其中一些剧目在全国戏剧界的节日和奖项中获得很高的奖项。例如，话剧《Quan Lon Ve Lang》改编自俄罗斯伟大作家尼古拉·瓦西里耶维奇（1809-1852）的戏剧《Quan Thanh Tra》，剧本由作家范光龙撰写。该剧在2011年全国Cheo节上获得了4枚金牌。除了话剧作品荣获金牌外，《全团晚会》还为艺人郭英、秋玄、秋恒带来3枚个人金牌。

副教授范光龙教授在研讨会上发言。 （图片：成龙/USSH）

作家范光龙谈及作品中塑造的历史人物时曾分享道：“我把他们当作生活在我们之前的人们来描写。他们因许多真实或不真实的故事而闻名。我了解他们，历史（官方和非官方的）只能告诉我他们所做工作的成果，以及他们受到赞扬或批评的原因。我研究了他们是如何到达那里的，但却束手无策，因为没有任何地方向我展示这些细节。我必须通过我的想象力来写它们。所以我的角色是一个虚构的人物，是我的产物，就像小说中的人物一样，没有任何内容取自他们的传记。”

评论家认为，《国债》这部剧不仅具有现实意义，而且在提出和解释悲剧类型性质的复杂性、历史剧的诗意和主题特征方面也具有科学意义……因此，此次活动不仅仅停留在推出一本书的目的上，还旨在讨论对当今越南戏剧文学的整个戏剧艺术具有普遍意义的一般问题。

评论家和研究者在研讨会上讨论的具体议题有：对戏剧《国债》和剧集《国债》的总体评价以及作家范光龙的“现象”；从类型片角度编写《国债》；文学剧本与戏曲的关系；文学艺术中的艺术虚构与历史素材的关系；悲剧的本质和越南戏剧的历史；预测历史剧的发展……

此次研讨会也是艺术与文化研究与应用中心成立的一次机会。照片中，范光明副教授（右，副校长）向范青雄副教授（中心主任）汇报相关决定。 （图片：成龙/USSH）

以下是会议上一些批评人士的评论：

GS。河明德：《国家债务》蕴含新思维、新理念

对于作者范光龙来说，这本书的出版是一个“突破”。本书共收录八部戏剧。这真是一次精彩的“首秀”，是范光龙非常值得做出的贡献。证据是，这部戏曾被 Cheo、戏剧和 Cai Luong 剧团上演并公开演出过。

这个剧本最大的优点在于新思维，新思路。思考非常重要，而找到新的思考方式非常困难。范光龙的作品总是展现出他新颖的思维、出色的虚构性和丰富的想象力。我尊重范光龙的才华。这确实是一个“光明”的突变。

阮雄伟研究员：敬佩范光龙先生的工作榜样

《国家恩情》是文学理论专业副教授创作的文学剧本集，收录了其担任河内市文化体育旅游厅厅长8年间创作的7部剧本。这是作者忙于无数管理任务、家庭困难和人事复杂的时期。这是我个人尊重和钦佩的勤奋工作的典范。更是一种对文学的默默而持久的热爱，对文学是作者所受训练并全身心投入的职业。

当然凭借这些剧本，范光龙先生完全不愧为当代剧作家。除了剧本之外，我知道在过去的8年里，他为媒体撰写了不下200篇文章，并且正在完成一些相当特别的散文作品。工作是辛苦的，激情是永恒的。了解了这一点，我们就能理解为什么他在 60 岁时毅然拒绝其他有前途的职位，彻底退休，全身心投入到催促他的创作冲动中。了解了这一点，我们就能更好地理解为什么他的同学们坚持说服他回到他热爱的文学院，继续在新的环境中帮助学校和培养学生。他尊重并纵容他的朋友。

文学是鸟儿对鸟群的呼唤。他的榜样和隐藏的才华激励着我们每天坐在课桌前，为普通文学系的传统和这所充满感激的学校贡献出我们昔日的一点力量。

河内歌剧院艺术家在工作坊上表演话剧《国债》最后一幕（选段）。 （图片：成龙/USSH）

陈兴研究员：《国债》是历史剧类型的一次突破。

范光龙是一名教师，甚至是一名文学理论教师，这个职业对于戏剧这样的创意写作领域来说似乎有些矛盾。范光龙多年来一直从事管理工作，担任过各种职务，如：文学院院长、社会科学与人文大学校长、河内国立大学副校长，最近还担任河内文化、体育与旅游部部长。一点点教师、理论家、管理者的素质，加上完成以上所有工作的奋斗，帮助他积累了大量的人生经验来创作他的戏剧。我认为，对于一个理论家来说，这足以成为一名创意作家，正如他近年来在河内戏剧生活中所做的那样。

不可否认，这些年来北方的舞台生活过于“低迷”，但另一方面，也不可否认，也曾发出过一些让舆论“沸腾”的声音。尽管范光龙只是一名业余剧作家，但他也创作了一些属于那股“浪潮”的剧作。有些人不相信他在这个陌生领域的真正能力，而另一些人则对他剧中历史事件的一些虚构点做出了反应。我个人认为，如果把他的历史剧当成一个真正的剧种，那么通过他书中的4部剧作，《国债》可以说是历史剧类型的一次突破。

历史题材对于所有作家、剧作家、电影制作者来说始终是一个难题和挑战，不仅仅是在我们国家。多年来，在文学、戏剧、电影等任何艺术创作领域，我都听到过从业者抱怨“太弱了”！那么这个领域的作家面临哪些困难呢？为什么那些被认为是“深入思考，寻找尚未发现的资源，创造尚未存在的东西”的艺术家在创作中会遇到如此困难呢？我觉得困难在于我们自己的思维定式。 “创意写作”这个领域本身，对艺术家来说并不存在任何障碍。范光龙的《国家债务》一课或许能给我们一些启发。也许，对于历史作品，作家首先要敢于打破常规，也就是说，要敢于克服阻碍我们自身创造性思维的无形障碍。创新必须从作家本身开始，然后考虑观众，最后才是管理者。